Mitografía y manipulación iconográfica de la muerte de Cleopatra en la pintura occidental
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Resumen
Cleopatra es una de las figuras históricas que más repercusión y fama posterior han tenido, y uno de los temas más recurrentes en toda la pintura occidental. El episodio de su suicidio, supuestamente en manos de un áspid, cobró un gran protagonismo en la pintura entre los siglos XVI y XIX. Sin embargo, esa construcción iconográfica que se hizo de su muerte estaba basada en la visión fraudulenta que la campaña política de Octavio transmitió. Se divulgó la imagen de una reina devora hombres, una femme fatale capaz de cualquier cosa con tal de mantener el poder. La pintura a partir del siglo XVI no solo mantuvo esta idea, sino que añadió algunos elementos iconográficos que han contribuido de manera notable a la creación del mito de Cleopatra. El pintar el áspid del tamaño de una lombriz, o el trasladar la picadura al pezón, son tan solo algunos elementos de esta mitografía pictórica. En este artículo, partiremos de las campañas de desprestigio romanas para hacer un análisis de las falsedades sobre su muerte que la iconografía posterior legó a nuestros días, y que contribuyeron que la distorsión de la imagen de la reina.
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